FR
EN
CCN
AINA ALEGRE
Résidences artistiques
FORMATIONS PRO
Avec les publics
AGENDA
EN
HISTOIRE(S) DÉCOLONIALE(S) #MULUNESH
BETTY TCHOMANGA
‍

CONCEPTION : Betty Tchomanga
COLLABORATION ARTISTIQUE ET INTERPRETATION : Adélaïde Desseauve alias Mulunesh
CRÉATION SONORE : Stéphane Monteiro
RÉGIE SON : Clément Crubilé et Maëlan Carquet (en alternance)
COSTUMES : Marino Marchand en collaboration avec Betty Tchomanga
MASQUE : Mariette Niquet-Rioux
SCÉNOGRAPHIE ET ACCESSOIRES : Betty Tchomanga en collaboration avec Vincent Blouch
‍
PRODUCTION : Marion Cachan & Florentine Busson
ADMINISTRATION : Marion Le Guerroué
REMERCIEMENTS : Bureau Aoza, Maxine Le Tyrant, Anouk Le Cann, Rosalie Olivier, Roxane Torche et Evgenya Parina

PRODUCTION : GANG
COPRODUCTION : Le Quartz scène nationale de Brest, Les Rencontres chorégraphiques internationales of Seine- Saint-Denis, Le Gymnase CDCN de Roubaix, Le Triangle Cité de la danse de Rennes, Danse à tous les étages CDCN itinérant en Bretagne, La Maison danse CDCN d’Uzès Gard Occitanie, CCAM scène nationale de Vandoeuvre, Le Théâtre de la Bastille – Paris.
‍
AVEC LE SOUTIEN DE : Le Mac Orlan – Ville de Brest, CAC Passerelle – Brest, Collège Saint-Pol-Roux – Brest, CN D – Pantin, Programme Européen Choreography Connects
AVEC LE SOUTIEN FINANCIER DE : DRAC Bretagne (compagnie conventionnée par le Ministère de la Culture), Région Bretagne, Ville de Brest
‍
© Grégoire Perrier


Avec la série chorégraphique Histoire(s) Décoloniale(s), Betty Tchomanga poursuit un travail autour des récits et des histoires qui relient l’Occident et l’Afrique. Chaque épisode aborde l’histoire coloniale et son héritage par le prisme d’une histoire singulière, d’un corps, d’un vécu.

Dans la continuité de sa précédente pièce Leçons de Ténèbres, la rencontre avec la danseuse Adélaïde Desseauve alias Mulunesh amène Betty Tchomanga à poursuivre son dialogue avec la danse Krump, son histoire, son énergie et sa capacité à faire de la danse un discours, à transformer la violence.

Ce portrait est un dialogue entre Adélaïde et Mulunesh qui aborde l’histoire à partir du trou, de la perte. Comment à travers un parcours d’adoption transnationale et transraciale, se rejoue des rapports de dominations et de discrimination ? Comment l’expérience de la discrimination marque-t-elle l’histoire de certains corps ? Comment se construit-on lorsque les souvenirs s’effacent ? Comment reconstruire une histoire à partir du silence ?
→
Betty tchomanga
28 septembre 2026
montalieu-vercieu
ATELIER & REPRÉSENTATION SCOLAIRE
■
Un atelier est proposé avec l'interprète Mulunesh au Collège Les Pierres Plantes en amont de la représentation à l'espace Ninon Vallin.
29 septembre 2026
Lycée Pravaz – Le Pont-de-Beauvoisin
ATELIER & REPRÉSENTATION SCOLAIRE
■
À l’issue de la représentation un temps d’échange guidé par l’équipe artistique d’environ 20 minutes est proposé à l’ensemble de la classe (élèves et enseignant·es) suivi d'un atelier avec l'interpète Mulunesh.
30 septembre 2026
Lycée Elie Cartan - la Tour du Pin
ATELIER & REPRÉSENTATION SCOLAIRE
■
À l’issue de la représentation un temps d’échange guidé par l’équipe artistique d’environ 20 minutes est proposé à l’ensemble de la classe (élèves et enseignant·es) suivi d'un atelier avec l'interpète Mulunesh.

CONCEPTION : Betty Tchomanga
COLLABORATION ARTISTIQUE ET INTERPRETATION : Adélaïde Desseauve alias Mulunesh
CRÉATION SONORE : Stéphane Monteiro
RÉGIE SON : Clément Crubilé et Maëlan Carquet (en alternance)
COSTUMES : Marino Marchand en collaboration avec Betty Tchomanga
MASQUE : Mariette Niquet-Rioux
SCÉNOGRAPHIE ET ACCESSOIRES : Betty Tchomanga en collaboration avec Vincent Blouch
‍
PRODUCTION : Marion Cachan & Florentine Busson
ADMINISTRATION : Marion Le Guerroué
REMERCIEMENTS : Bureau Aoza, Maxine Le Tyrant, Anouk Le Cann, Rosalie Olivier, Roxane Torche et Evgenya Parina

PRODUCTION : GANG
COPRODUCTION : Le Quartz scène nationale de Brest, Les Rencontres chorégraphiques internationales of Seine- Saint-Denis, Le Gymnase CDCN de Roubaix, Le Triangle Cité de la danse de Rennes, Danse à tous les étages CDCN itinérant en Bretagne, La Maison danse CDCN d’Uzès Gard Occitanie, CCAM scène nationale de Vandoeuvre, Le Théâtre de la Bastille – Paris.
‍
AVEC LE SOUTIEN DE : Le Mac Orlan – Ville de Brest, CAC Passerelle – Brest, Collège Saint-Pol-Roux – Brest, CN D – Pantin, Programme Européen Choreography Connects
AVEC LE SOUTIEN FINANCIER DE : DRAC Bretagne (compagnie conventionnée par le Ministère de la Culture), Région Bretagne, Ville de Brest
‍
© Grégoire Perrier


Dans le cadre du dispositif Danses en territoires du ministère de la Culture, avec le soutien du département de l'Isère et en partenariat avec :

Le Centre chorégraphique national de Grenoble est financé par la Drac Auvergne – Rhône-Alpes / Ministère de la culture et de la communication, la Région Auvergne – Rhône-Alpes, le Département de l’Isère, Grenoble-Alpes Métropole.
AVEC
LES PUBLICS

Pour recevoir l’information qui vous intéresse – et que celle qui vous intéresse – merci de remplir les informations ci-dessus. Vos nom, prénom, email et code postal sont nécessaires pour vous délivrer une information précise et accéder à vos demandes (par exemple de suppression). Aucune de vos données n’est divulguée ou cédée à des tiers. Nous sommes particulièrement attentifs à la sécurité et la confidentialité. Vous bénéficiez d’un droit d’accès et de rectification aux informations qui vous concernent. Si vous souhaitez exercer ce droit, veuillez adresser votre demande par mail à caroline.brossard@ccn2.fr

Oops! Quelque chose ne fonctionne pas avec les informations que vous avez indiquées
→devenir mécène du CCN
→Voir tout
Infos pratiques
→Réservez
billeTterie
→Abonnez-vous
newsletter