L–matière est un projet imaginé par Pierre Pontvianne pour faire vivre, hors des plateaux, la matière chorégraphique du quintet LA LIESSE créé en 2025, et la partager au plus près des publics. Porté par cinq interprètes, cette proposition se déploie sous une forme légère et tout-terrain, au cœur des territoires. 

L-matière explore les multiples facettes de la liesse, un sentiment que l’on associe souvent à la joie collective et à l’élan partagé. Pierre Pontvianne en révèle pourtant toute la complexité : la liesse apparaît ici comme un état mouvant, qui naît, se transforme et s’éteint. La pièce balance entre une étincelante chorégraphie d’ensemble et l’intensité de temps suspendus, « hors liesse » conférant à celle-ci une sensation d'intimité, une émotion particulière. Dans une proximité rare avec les interprètes, le public est invité à percevoir les moindres nuances de cette matière chorégraphique, qui laisse surgir toute la richesse sensible de la liesse, de ses débordements collectifs à ses résonances les plus intimes.

Lauréat du prix de Lausanne en 1999, Pierre Pontvianne construit une carrière internationale avant de fonder la compagnie PARC à Saint-Étienne en 2004. Ses créations sont régulièrement programmées dans des festivals et sur des scènes majeures de la danse contemporaine (Montpellier Danse, Théâtre de la Ville de Paris, Biennale de la danse de Lyon...), et intégrées au répertoire de compagnies prestigieuses comme le Ballet de l'Opéra National de Lyon ou le Ballet BC à Vancouver. Artiste associé au Dôme théâtre d'Albertville de 2025 à 2027, il résume ainsi sa démarche : « Je ne cherche ni du sens, ni de l'étonnement, je cherche l'endroit de collision entre les deux. »

La cie PARC conçoit ses ateliers comme des temps de créativité et d’échanges, en lien avec la recherche chorégraphique de Pierre Pontvianne. Lors de cet atelier, nous traverserons une phase où il sera question de se sensibiliser aux différentes bases de la danse contemporaine. Une autre, où nous explorerons l'importance du geste, du rythme dans l'espace, à travers différentes matières chorégraphiques que l'on retrouve dans L-matière.

La représentation sera suivie d'un temps d'échange avec l'équipe artistique.

La représentation sera suivie d'un temps d'échange avec l'équipe artistique.

Dans le cadre du dispositif Danses en territoires du ministère de la Culture, avec le soutien du département de l'Isère et en partenariat avec :

Le Centre chorégraphique national de Grenoble est financé par la Drac Auvergne – Rhône-Alpes / Ministère de la culture et de la communication, la Région Auvergne – Rhône-Alpes, le Département de l’Isère, Grenoble-Alpes Métropole.